Живопись/Painting
ВОЙТИ В ГАЛЕРЕЮ ЖИВОПИСИ
Живопись как образ жизни, философия, самопознание, самовыражение. Для меня важен сам процесс - неспешный, вдумчивый. Уединение с природой и собственными впечатлениями. Этюды на пленэрах, это отдых. Жизнь через творчество, это свобода.
Давно хотел увидеть свои некоторые фотоработы в виде написанных картин. Я не умею рисовать и хорошо бы никогда не научиться, поскольку живопись, это бесконечный процесс познания в котором с каждой картиной, с каждым этюдом ты познаешь что-то новое и растешь. Несомненно присоединяются изучение рисунка, перспективы, пропорций, свето-тени, теории цвета и многое другое, но черт возьми, это интересно!
Моими учителями и вдохновителями стали такие художники-импрессионисты как Чарльз Мовалли, Клод Моне, Ван Гог, Уильям Лэнгсон Латроп, из Российских могу особо отметить Константина Коровина, Исаака Левитана, Николая Фешина, Архипа Куинджи. Современники то же имеют место быть, хотел бы выразить благодарность Алексею Ефремову и Вячеславу Короленкову. Художников конечно же гораздо больше, чьи работы разбираю, изучаю, но именно этих отмечаю особо.
Painting as a way of life, a philosophy, self-knowledge, and self-expression. For me, the process itself is important—unhurried, thoughtful. Solitude with nature and my own impressions. Plein air sketches are relaxation. Life through creativity is freedom.
I've long wanted to see some of my photographic works as completed paintings. I can't draw, and it would be nice to never learn, because painting is an endless process of learning, in which with each painting, with each sketch, you learn something new and grow. Of course, the study of drawing, perspective, proportions, light and shadow, color theory, and much more come into play, but damn, it's interesting!
My teachers and inspirations were Impressionist artists such as Charles Movalli, Claude Monet, Van Gogh, and William Langson Lathrop. Among Russian artists, I can especially mention Konstantin Korovin, Isaac Levitan, Nikolai Fechin, and Arkhip Kuindzhi. Contemporaries are also present; I'd like to especially mention Alexey Efremov and Vyacheslav Korolenkov. There are, of course, many more artists whose work I analyze and study, but these are the ones I particularly highlight.
Давно хотел увидеть свои некоторые фотоработы в виде написанных картин. Я не умею рисовать и хорошо бы никогда не научиться, поскольку живопись, это бесконечный процесс познания в котором с каждой картиной, с каждым этюдом ты познаешь что-то новое и растешь. Несомненно присоединяются изучение рисунка, перспективы, пропорций, свето-тени, теории цвета и многое другое, но черт возьми, это интересно!
Моими учителями и вдохновителями стали такие художники-импрессионисты как Чарльз Мовалли, Клод Моне, Ван Гог, Уильям Лэнгсон Латроп, из Российских могу особо отметить Константина Коровина, Исаака Левитана, Николая Фешина, Архипа Куинджи. Современники то же имеют место быть, хотел бы выразить благодарность Алексею Ефремову и Вячеславу Короленкову. Художников конечно же гораздо больше, чьи работы разбираю, изучаю, но именно этих отмечаю особо.
Painting as a way of life, a philosophy, self-knowledge, and self-expression. For me, the process itself is important—unhurried, thoughtful. Solitude with nature and my own impressions. Plein air sketches are relaxation. Life through creativity is freedom.
I've long wanted to see some of my photographic works as completed paintings. I can't draw, and it would be nice to never learn, because painting is an endless process of learning, in which with each painting, with each sketch, you learn something new and grow. Of course, the study of drawing, perspective, proportions, light and shadow, color theory, and much more come into play, but damn, it's interesting!
My teachers and inspirations were Impressionist artists such as Charles Movalli, Claude Monet, Van Gogh, and William Langson Lathrop. Among Russian artists, I can especially mention Konstantin Korovin, Isaac Levitan, Nikolai Fechin, and Arkhip Kuindzhi. Contemporaries are also present; I'd like to especially mention Alexey Efremov and Vyacheslav Korolenkov. There are, of course, many more artists whose work I analyze and study, but these are the ones I particularly highlight.